Grandes escultores de la historia artística italiana

 DEL RENACIMIENTO AL POST ROMANTICISMO. 

LOS GRANDES AUTORES DE LA ESCULTURA ITALIANA. 

 Italia siempre se ha destacado en todos los renglones del arte. Viviendo ya seis años en Roma, se me empiezan a hacer familiares  el nombre de algunos artistas que veo repetirse constantemente  en calles, avenidas y museos. Y es que, caminar por Roma tanto tiempo  hace que inevitablemente  aprendas de arte e historia !

Son cuatro los artistas fundamentales que se suceden así en orden cronológico .

Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564) el conocido pintor, arquitecto y escultor, caracterizado por la representación idealizada del cuerpo humano y la expresión emocional intensa.

Entre sus obra más famosa destacan:  "La Piedad" (1498-1499): Una escultura que representa a la Virgen María sosteniendo el cuerpo de Cristo después de la crucifixión, ubicada en la Basílica de San Pedro en el Vaticano.

El "David" (1501-1504): Una escultura de mármol que representa al rey David bíblico, exhibida en la Galería de la Academia de Florencia.

"Moisés" (1513-1515): Una estatua de mármol que muestra a Moisés sosteniendo las Tablas de la Ley, ubicada en la Iglesia de San Pietro in Vincoli en Roma. (San Pedro Encadenado)

Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) es considerado uno de los máximos exponentes del barroco italiano, conocido por sus composiciones dinámicas, el realismo emocional y la utilización del espacio.

Principales obras:

"Éxtasis de Santa Teresa" (1647-1652): Una escultura en mármol que representa a Santa Teresa de Ávila en un momento de éxtasis religioso, ubicada en la Capilla Cornaro de la Iglesia de Santa María della Vittoria en Roma.

 "El Rapto de Proserpina" (1621-1622): Una escultura que representa el momento en que Plutón, el dios del inframundo, rapta a Proserpina, expuesta en la Galería Borghese en Roma.

 "David" (1623-1624): Una escultura de mármol que muestra a David momentos antes de lanzar la piedra contra Goliat, exhibida en la Galería Borghese.

 Antonio Canova (1757-1822) fue uno de los principales representantes del neoclasicismo, caracterizado por su búsqueda de la armonía, la pureza y la serenidad clásica.

Principales obras:

 "Psique reanimada por el beso del Amor" (1787-1793): Una escultura que muestra a Psique despertando de su sueño eterno con un beso de Cupido, exhibida en el Museo del Louvre en París.

 "El Nacimiento de Venus" (1805-1812): Una escultura que representa a Venus emergiendo del mar, inspirada en la diosa Venus de la antigua Grecia, exhibida en la Galería Borghese en Roma.

 "Paulina Bonaparte como Venus Victrix" (1805-1808): Una escultura de mármol de Carrara,  que representa a Paulina Bonaparte, hermana de Napoleón Bonaparte, como la diosa Venus, ubicada también la Galería Borghese.

 Pietro Canonica (1869-1959) fue un escultor italiano que trabajó en la transición del siglo XIX al XX, ya en lo que podemos llamar como post Romanticismo, cuando ya se ha liberado a Italia en sus dos Guerras de Independencia y se constituye por fin como un estado unido.

El estilo escultórico de Pietro Canonica se caracteriza por su realismo y naturalismo, con influencias del neoclasicismo y el academicismo. Canonica fue conocido por su habilidad para capturar la anatomía humana con gran precisión y detalle. Sus obras exhiben una técnica pulida y un sentido del equilibrio y la armonía.

Se destacó en la representación de figuras históricas y mitológicas, así como en retratos de personajes importantes de su época. Sus esculturas transmiten una sensación de nobleza y dignidad, y a menudo muestran una idealización de la forma humana. Además, sus trabajos se caracterizan por una meticulosa atención a los detalles y una cuidadosa elección de los materiales, generalmente utilizando el mármol como principal medio de expresión.

Estuve en su museo personal en la Galeria Borghese en Roma, y me llamó  la atención  su estatua ecuestre del Libertador Simón Bolivar.

A lo largo de su carrera, Canonica creó una amplia variedad de esculturas, desde monumentos conmemorativos y estatuas ecuestres hasta figuras de pequeño formato y retratos de bustos. Sus obras se encuentran en museos y espacios públicos en Italia y en otros lugares del mundo. Canonica dejó un legado duradero como uno de los principales escultores italianos de su tiempo.